睡尘湖的读后感
《睡尘湖》里有两个都叫陶醉的小姑娘。一个小姑娘是一个在五百年前住在陶家窑的一位身穿红色衣裤的小女孩。一天她在雨天与另一个叫陶醉的女孩在屋顶上相遇了，但她们一直陶醉陶醉的叫一直分不清。于是她们就分别去了一个小名。一个叫红醉，一个叫绿醉，从此，她们就这样称呼对方。
红醉把自己五百年前的事都告诉了绿醉。绿醉听了十分高兴，原来她从小一直崇拜着的那位小女孩就是自己面前站着的红醉。可她疑惑的是红醉葬身火海，竟然还活着。她问红醉为什么她还活着，红醉告诉她是洗尘仙子救了她。然后还告诉她洗尘仙子的来历，她和洗尘仙子一直生活在睡尘湖天天吃着睡尘花。那种花很特别，怎么吃也吃不腻，那花几个月开一次。
经过了几天相处，红醉得知自己的父母还没有死，决定上山和父母团圆，可她如果上山就会灰飞烟灭。但洗尘仙子不愿让她冒险，就不让她离开睡尘湖半步。红醉十分伤心，她觉得洗尘仙子一定有办法帮助她上山和她的父母相遇，但洗尘仙子不愿帮她。因为只要帮她了，红醉就会永远地离开她了，而且还会变得十分的丑陋。可最后洗尘仙子还是帮她了这个忙，让她和自己的父母永远的在一起了。
《睡尘湖》这本书值得大家去看一看。
拓展阅读
1、风住尘香的读后感大全
《风住尘香》是一本由伊谢尔伦的风著作，接力出版社出版的317图书，本书定价：18.80元，页数：2007-1，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
●伊谢的少女心
●啊呀看到这个好怀念……还萌芽出的呢……
●Seeker！伊谢！
●看完『风住尘香』和『永夜格泽』都准备打5星的，可惜后面的故事还是欠了点火候。对于作者来说，这是她一辈子的梦，对于读者来说就是个坑了。年轻时候的你，曾设定过这种庞大的世界观么
●完美！
●时隔许久终于读完了这本书……默默地想起了自己也曾经“创造”过一个世界啊……
●喜欢本书的气氛，喜欢伊谢的文字风格。ACG接触不多的人来看这本书会少很多槽点╮(╯▽╰)╭
●读这玩意儿只是因为作者的名字 故事本身实在是不合我胃口以至于我只记得我确实看过
●啊啊各种银英……极疯之狼和金银妖桐！
从8岁一直到现在的女神纱乐芙，每一个人生阶段都会重读，总会有爪同的感受(活说我才16吧)有时侯同学问我的女神是谁，我总会扭扭捏捏好久，然后随便说一个名字，因为在我心中小纱是那个最隐秘柔软的角落，其实也很想像他们一样大大方方的说出那个名字，但潜意识里总觉得她是我一个人的女神。也很喜欢满，高中生满，像我一样孤独的拥有一个繁花似锦的小世界。(我能说好好学习的动力是为了有朝一日把风住尘香拍成动漫吗？呵呵。)
《风住尘香》读后感(二)：致我亲爱的神官先生！
一辈子只爱老实的神官先生。
尽管他还有一条刀疤，但那也是COOL的。
尽管他不是美男子，但美男子又不能当饭吃的。
喜欢想象他在翡碧辛勤耕耘的背影。哦，那是比朱自清的《背影》还震撼一百倍的。
如果可能，我愿意尝试以“喜欢你做的洋葱蛋糕呀！”为理由向他告白，然后泪流满面地面朝广袤的戎枝子花海上演一场一吻定情，他是我的男主角。
灰蓝乱发的少年呵。
《风住尘香》读后感(三)：魔法世界里的伤感主题
这本书我借足了30天才去还。有的书看了开头就不想再看下去；看一遍就没有一点价值了；有的书却适合一直带在身边，闲时翻两页就会进入书里的世界。《风》就是这样的书。魔法世界其实真的是一个烂俗的题材，但《风》里荒败的魔法世界却有别样的感觉。明明是调侃的口吻，却总有无可明状的伤感的基调，仔细去找却总被亚契的笑容蒙蔽。那些伤感不做作，像空气一样难一触摸，却无处不在。虽然对爱情故事很不感冒，但是，纱乐芙和以赛亚，还是希望你们在一起。
《风住尘香》读后感(四)：身为一个中文系学生，我的字数未免太少TAT
一本很难说的小说。单是看阅读小贴士又或者是茶叶仔敲砖头等等的段落会让同样爱好的动漫FANS HIGH死，但总有那么些段落无比真实，比如满的故事，或者是沉重，关于时间和故人。私心里最有戚戚的就是繁华改憔悴一切美好明亮经不起时间冲刷轰然倒塌，正好《SEEKER》里就是有这样的六十四年。虽然只是17岁的纱乐芙发现所有伙伴忽然成了故人，而不是个人最爱的“所有人与自己的梦想背道而驰”，但亚契古拉法的千年却实在是我最无法抵抗的东西。啊不知不觉开始告白了，那么总结：这是一个小女孩在逐渐长大的过程中发现了时间侵蚀之可怕的故事。
打分：7（评分标准：《银河英雄传说》9，《凉宫春日》系列5、《漫无止境的八月》一篇6）
最爱章节：《浅夏月见》
最爱人物：亚契古拉法
“然而当我面对这座曾经的王城的骨骸，实在无法不去想象，它一度是如何以这么醒目而巍峨的白色身姿屹立在荒原之上，在晴朗的日子里反射着眩目的光芒，被风雨将至的满天阴云映得更加明亮。 ”
统万城，无定河。
白色夯实的城墙上有阳光与云层行走的痕迹，乍然而起的干裂的风托举着细碎的呜咽抚过草野逍遥远去。
大学毕业的那年夏天终于跑去了，气势恢宏地租了车，一路烟尘。在路上跟爸妈鬼扯，说就是奔着这名字去的，其实那个时候自己都不清楚自己对这俩地名莫名其妙的执念到底是从哪儿来的。
所以人的记忆真的很奇怪的，七年的时间忘掉了所有前因，单留了个地名在脑袋里，与层叠褶皱的岩石一起被风化成了个晦涩的谜语。谜底藏在青春琐碎冗长花里胡哨的回忆里，如果没有遇上什么契机，可能永远都不会想起来。
而今又是两年光景，异国他乡，就如同黑夜里左手床头昭示一切的那杯水，隐喻一般猛然清醒过来。
而那梦中的戎枝子与篝火旁少女飞扬的裙角竟然都还清晰如昨。
2、《暴风雨使我安睡》读后感精选
《暴风雨使我安睡》是一本由顾城著作，北京十月文艺出版社出版的平装图书，本书定价：28.00元，页数：366，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
昨晚聽Music Radio很久很久,不願意睡去.想起以前在學校時同樣不肯睡覺的怪習慣,然後看著儲存的為數不多但足夠讓人淚流滿面的舊照片,突然覺得日子過得原來總是這樣.不斷不斷,在現實中受挫后便回頭看.
這樣真心不好,可是心裡還有那麼一些溫暖在,至少還能支撐著人走一段路吧.
我不知道 用这个字命名是否正确，也不想 去证实什么。我只是一个喜欢顾城的人，喜欢他的诗，喜欢他的人，喜欢关于他的一切一切，无论正或反。
“生命中只有感觉，生活中只有教义，当我们得到了生活，生命便悄悄飞离”，我不知道，应该怎样理解当时的顾城，我只能讽己观他。生活不等于生命，想来也是，生命在生活中来，也死于生活，生活演绎生命，也抛弃生命。而顾城，最后选择了生命而不是生活。生活太美好，痛苦更幸福。
“你们尽可以劝告，鱼在沙滩上晒太阳，鸟在空中睡觉”，现在回读这句话，实觉讽刺。他…一代诗人，杀妻终不得人理解，千万人语，他不可辩，只能在诗间自语。多少人误解他杀妻？无人推敲其中因。
“那个童话之后，就是我的寓言……”那年，我不懂，今日，我叹息。
“最美的是界限，微妙的边和转折”，所谓最美，即是破灭时。正是哲学上那句世人少能理解的话——幸福与痛苦无异。顾城用诗句全释。
作为一个诗人，将自己的诗留下，可以装订成册就是成功的。在这一点上，顾城是成功的。然而，这只是世人自我认为的…
诗人，从不想如此，他只愿真正能感受自己诗句的人，偶尔可以翻阅。
你 也许认为你懂他
你 也许爱他
然
记得…
勿言才是尊重…
〖这不是评论，这只是随笔，没有犀利的文笔，也没有理论。有的只是一个爱好者对被爱好的人，以文字的诉诸。〗
有些人的诗歌读起来，你知道自己是在读诗。读别人的诗。可读起顾城来，就好像已经走到了诗里面。
像是有很多面的孩子。有时是天真浪漫的，有时是略带悲观思考生命的，有时是无法无天的。似乎也有心理阴暗的时刻。
而如果从文案的角度来说，好文案都是有画面感的。
顾城简直两句诗就是一幅画，还是动静结合的。再加点想象的话，在此之下的人物状态、天地场景都能被勾勒出来，背景音乐也可以被听到。
【白木桩让平原听见声音】
辽阔平原之下，草木枯黄，天与远方的枝叶连成一线，白木桩安静的站着，只有风的声音。
【人的责任是照顾一块屋顶在活的时候让他有烟 早上有门】
小时候总是早早起床，村里的老人已经忙了一段时间了。外婆在帮全家人准备早饭，外公在门口锻炼。出门干活的邻居经过家门口，大声的和我们打招呼。
【小巷又弯又长 没有门 没有窗 我拿把旧钥匙敲着厚厚的墙】
下雨天走进狭窄的小巷，没有伞，孤单的行人似乎有满肚子愁思无从诉说，又似乎毫无所谓。
【绿草在墓石中延伸一支木笛持续发声】
安静的死亡画面
基本没有形容词，名词和动词一起，加上描述声音的词语，就立体了起来。
在图书馆捡到一个女孩，眼睛明亮而笑容晴朗。她站在狭窄而昏暗的书架间，背食指的诗给我听。
去实习的一个学妹，坐在我的对面，在安静的诊室不敢大声喧哗，却还是要执着的传纸条给我，打开一看，写的是那段“告诉你吧世界，我不相信。”抬头，她正比着口型：我——喜——欢——北——岛！
在导师家，他和我并排坐在书柜前的地板上，给我看他不同时代买的书。后来翻出一本席慕容，我笑了，说以前有个室友，花了一整个晚上教我背《在黑暗的河流上》，现在却一个字也想不起来，不过我会背《茉莉》。茉莉，好像也没有什么季节，在日里，在夜里，开着洁白的小花（我背错了）。“想你,好象也没有什么区别，在日里，在夜里，在每一个恍惚的刹那间。”他接道。
诗歌离我们有多远。
人世的芜杂和理想的物化如果已经漫过生存底线，我们在自救的时候，也许偶尔能抓住某些虚无缥缈的痕迹，类似于黑夜中温馨的呼吸和清晨葡萄园的清香——那些已经远去的如拥抱般温暖又踏实的慰藉，也许能在某个深呼吸间捕捉某些字句。捕捉某个早自习在晨光熹微里偷偷看过两行的只言片语。
——通过想象，当然，我把那个称为回忆或者有时叫做希望的东西。
夏暮微凉，我又打开《暴风雨使我安睡》，翻两页，放下，又翻两页。
最早读过一遍，挑出喜欢的贴上标签。又读了一遍，又贴了一次。再读一遍。最终发现一本书几乎全贴满了，于是有借口重新读一遍。
这并不是我最喜欢的选本。买它是为了书名。这本书没有长诗，没有如晓梦迷离般的呓语，也没有梦魇。一切都真切的醒着，疼痛和失望并不更尖锐，但因真切而毫无退路。
这个毫无退路，便是我喜欢他的原因。
他会很平静地承认自己的痛，但有的时候，很平常的一句叙述就让人痛哭（“鸡没了，变成春卷了”）。
他承认自己的悲伤，没有自怜，没有悲愤，他说出这一切，不是诉苦，不为标榜，倒像是某种鼓起勇气的告白。
——对这个残酷，却依旧温热的尘世间。
“顾城永远都是少年，就好像北岛从未年少过。”这是我很久以前写在课桌上的一句话。现在对北岛的印象改变了（他似也有《阳光灿烂的日子》般的年少气盛），但顾城依旧是永远的少年。
他擅长于对自我想象的意境作具化描写。色彩，质地，温度——他很轻易的就捉住你的手，带你去他所感知，或者创造的世界。
我喜欢他心惊的想像（“有许多时间，像烟/许多烟从花草中出发/小红眼睛们胜利地亮着”），也纵容他说很负气的话（“在需要心的地方/请放上一块石头”），甚至单纯沉溺于景色描写（云特别白/把紫色的影子/全都送给黄昏的大海）。
无论何时听到睡美人的故事，我都能清晰看见在月光下，在森林和楼窗间，王子用最轻的吻，让心爱的人睫毛沾上花粉。这是诗人送给年少的我的一份隐秘礼物。
突然就觉得安心。我还是如年少时喜欢着那些人，虽然人世的芜杂和理想的物化几乎要漫过生存的底线。我还是喜欢着他们，一如很久很久以前，最先开始喜欢他们般的喜欢。
他们被定格——用文字，用画面，用死。
用记忆。
长大太慢，老得太快，我没有来得及改变。
每一个喜欢写诗的人的最终愿望大概都是能拥有这样一本诗集，装帧精美、封面含蕴、纸张厚实、每一页一首诗，底下会有小星号标出校对......这样一本，属于自己的诗集。
顾城做到了。
在顾城死去十八年后，出了这样一套诗集，厚厚的三本，洁白无瑕。也算是对这个诗人最好的回顾与悼念。现在让我们回到十八年前，看看他的诗，到底怎么样。
很多人说“他的每一句都充满诗意”“人类的希望”这些话，其实我想说，顾城写诗其实是把写诗当做自己的习惯，想写就写了，就像大家吃饭一样，饿了就吃。所以他留下了很多很多的诗，这些诗有的意味深长，有的就像白开水一样，删掉也无所谓。一个诗人最重要的就是有感而发，当他的感情没有到喷薄而出的时候，写出来的诗必然没有感情，而一旦控制不好或思路不佳，就容易写出一些干巴巴的烂诗，如同鸡肋，食之无味、弃之可惜。
说说他早期的诗。
我看见一些评论（主要是不靠谱的百度百科）说他早期的诗“有着孩童一般的纯净”“如大自然的精灵”什么的，估计是他的追随者所编，他早期的诗，确实写了很多水、石头、虫子那些东西，但是大部分都是名词与形容词的罗列堆积，没有通过内心感受赋予更深层次的感情象征，没有进行诗词需要做到的对意象叙述的升华。这和他的年代是脱离不了关系的，如他1984年所作“知了叫了一个中午，我们非常兴奋，回到家还说着，拿枕头继续当堤坝。”这种话在现在，估计很多小学生都会写，但是在那个时候，朦胧诗刚刚兴起，并没有多少先例可以借鉴。顾城可以说是发展者，写出这种诗，只能说是在不断尝试，没有多大的文学价值，并不能一味叫好，推到无上的高度。
他中期的诗，大量运用天空、星星、河流、人类、世界、时间这些词，给人一种”他的诗胸怀很大、气度很高、要拯救全人类“的错觉。其实如果初期开始尝试写诗的人，运用这些意象排列填充，也会给人以思想深刻的感觉，顾城十分喜爱运用这些词，一个方面说明他喜欢这些事务，一个方面说明他的诗有偷巧之嫌。
晚期的诗，逐渐成熟，并且抛弃了轻盈梦幻的感觉而变得沉痛和内敛。好像有很多话想说但是憋起来不说，居高临下，并且开始大量写禅意诗或古体诗。这和生命最后的经历有关，可以说他顿悟，也可以说他明白了早期诗体的缺点，向古典回归。
白话诗，尤其是朦胧诗，历来评价不高，攻讦频频。但是对我来说，是十分喜欢白话诗的。近来一连串看了徐志摩、海子、艾青、席慕蓉的诗集，现在看完顾城，准备接下来看北岛和舒婷的诗。单就现在来说，顾城的朦胧诗没有海子深刻，没有席慕蓉缱绻，但远比艾青他们好得多。
他具备了一切诗人应该具备的思想、气质与习惯，并努力做成诗人应该有的行为，但就是差一点技巧和创意，如许多删掉的行数又重新添进（其实那些句子删掉诗会更好），写了太多的诗而不加甄选。我觉得他十分像历史上的陆游，才气是有，经历是有，但就是诗作太多良莠不齐而毁掉了在文学史上该有的地位。
我在初二的时候写过一些朦胧诗，大抵也无非是”埋葬“、”黑夜树林风“这些意象，通过自己感受作一些倾吐。那个时候谁的诗集我也没看过，纯粹是天性所作，每行字数不限，能押韵就押韵，不押韵也可以。也没有想过会有人会写这样的诗，今天来看顾城的诗，竟然找到十分多和我小时候相似的，同样的客观事物和主观心情，我想这些东西颂咏得多了总会重合，所以不以为然。但是那些诗大多是在1986年前后写的，算一算是在大约是顾城30岁时候，而他30岁写的诗我在14岁就写得类似了，也许囿于年代的限制，他的诗作里的青涩，并没有被年龄所弥补。
顾城的诗有一个很大的特点，就是不刻意押韵。他几乎没有努力或者尝试过全诗尾字押韵，说明他对于押韵是不支持态度的。但是就后来朦胧诗的发展来看，不押韵使得大量白话诗词流于俗烂，造成了很不好的后果。同时期的海子、舒婷、席慕蓉都努力押韵，而那些押韵的诗词质量明显较顾城不押韵的要好，我个人认为，白话诗还是应该押韵的。
顾城所有带有”红色“字眼的诗，都是有*意味。
顾城大多数的所谓”纯真自然“写小鸟、小草的诗，都写的不好。
顾城的死，对于他的名气有着极大的推动作用。可以说他现在为人所熟知，和他的死法不无关系。
大家好像都很喜欢他的两首诗。”你一会儿看我，一会儿看云，你看云时很近，看我时很远。黑暗给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。“确实，这两首是写的很好，但是我更喜欢这样两句：”有许多时间，像烟。许多烟从花草中出发，小红眼睛们胜利地亮着，我知道这是流向天空的泪水。“和”朵朵花结果，我结石头。“
顾城以37岁的年轻生命赴死亡之约，继闻捷、蝌蚪、海子、方向、戈麦后将*赋予了诗人情节，这成为了那个时代诗人的梦魇，也成为了那个诗人时代的最后挽歌。
许多人说诗人都是神经病，我想说，神经病都是诗人。
3、昆虫记五十字的读后感
今天，我读了法布尔先生的《法布尔昆虫记》之《手术专家砂泥蜂》，不仅让我了解了砂泥蜂奇妙的育婴过程，而且，我还被砂泥蜂特殊的母爱深深吸引住了。
因为砂泥锋是手术专家，所以，妈妈们能给孩子留下一只既新鲜又肥美的夜蛾幼虫当食物，保障孩子衣食无忧地长大。故事的主人公小苗是一只砂泥蜂。在小苗刚出生的时候，妈妈就走了。她饿了，就吃身边新鲜的食物，在黑漆漆的洞里，一天一天过去了，她好孤独，心想：我都长这么大了，妈妈，为什么不来看我呢?我发誓，我以后当了妈妈，一定不会把我的小宝宝丢掉的，我一定会一直陪着小宝宝。
后来，小苗长大了。她也即将当妈妈了，一次，她历经千辛万苦，终于捕捉到了夜蛾幼虫，放在了离地面不远的树枝上，等她整理好洞穴，回来搬食物的时候，却发现被蚂蚁偷走了。第2次捕捉到夜蛾幼虫时，她吸取教训，放在了离地面很高的树枝上，蚂蚁们没能得逞，她才为自己即将出生的孩子准备到了新鲜的食物。这时，她才明白：妈妈不是不要我，是害怕经常出没洞穴，被别人看到了，对我的生命带来危险。读到这里我早已热泪盈眶，心想：母爱可真伟大啊!
不禁，也令我想起了自己的妈妈。寒冷的冬天，我还躺在温暖的被窝里做着香甜的美梦的时候，妈妈早早的起床，匆匆地洗漱完毕，就在厨房里忙碌起来，等早点做好了才叫我起床。看着面前热乎乎的早点，令我十分感激，在心里无数次说：妈妈，谢谢您!
原来，奇妙的动物世界也有母爱，伟大的母爱!
转载请注明出处：https://www.v294.cn/articles/29961.html