张舜民《村居》阅读答案翻译及赏析

张舜民《村居》阅读答案翻译及赏析

村居张舜民阅读答案 翻译 赏析，这是北宋著名诗人、文学家、画家张舜民所创作的一首七言绝句，整首诗表达了张舜民悠闲宁静又略带情愁的心境。

原文：

水绕陂田竹绕篱，

榆钱落尽槿花稀。

夕阳牛背无人卧，

带得寒鸦两两归。

村居字词解释：

⑴陂田：水田。

⑵榆钱：即榆荚，形如钱，色白成串，故俗称榆钱。

⑶两两：成双成对。

流水环绕着水田，篱笆外种满了绿竹；榆钱已经落尽，槿花也变得稀疏。夕阳西下，牛背上没有牧童骑卧，只带着成对的乌鸦，漫步在回村的小路。

试题：

（1）诗的三、四句主要运用了什么表现手法？请作简要分析。（4分）

（2）结合全诗，简要分析诗中表达了怎样的情感。（4分）

（1）以动写静，动静结合。（1分）老牛自行归来，寒鸦站立牛背，（1分）寒鸦之静附于牛之动，牛之动包含了寒鸦之静，动静相衬，构成了新颖的画面。（2分）（4分。答出手法1分，结合诗句分析3分，意思对即可）

（2）通过写青竹绕篱、绿水映陂、榆钱落尽、槿花稀疏、牛背寒鸦等景物，描绘出一幅静谧淡雅又略带清寂气息的村居图，（2分）表达了诗人闲适宁静的心境。（2分）（意思对即可）

村居创作背景：暂无

这首诗写的是农村秋日黄昏的小景，前两句是具体描写村居，后两句是从村居以外来描写村居，意象非常丰富。农家的情况，见诸于诗的已经不计其数，很难写出新意来。这首诗采用远近交替的写法，重在对场景气象的渲染烘托，以大特写的手法，提供带有暗示性的画面，所以后来者居上，取得了很大的成功。

诗前两句采用当句对，以便于把很广泛的题材浓缩成集中的平面。诗说水田环绕的人家，篱笆外种满了竹子，院落里的榆树钱已经落尽，槿花也都稀疏了。写出晚秋季节里斜阳照耀着的农舍，水竹清华，落木萧萧的景色，充满了和平静穆的气氛。诗仅写了村居外围，而村居本身即可由此想象，成功地避开了熟见的茅檐、白门、蓬窗、桑圃等词，收到了很好的艺术效果。同样，诗没有写人，而通过环境，也可表现住在村居里的人的品藻趣味。

三、四句是传颂的名句。诗将薄暮景色作了高度浓缩。夕阳西下，照着原野，也照着上面所说的村居、水田，诗在这儿仅以“夕阳”二字，回照上文，增加前两句的形象。而在整个村野中，诗只捕捉住回村的老牛这一中心写，说牛背上没有牧童，牛儿在夕阳中不慌不忙地自己沿着归路，往村里走来；在牛背上，双双乌鸦伫立着，悠闲自在，仿佛是老牛正把它们带回村庄。整个画面没有一个人，虽然是写动，但节奏很缓慢，表现出大自然宁静和平的气氛，给人以恬淡温馨的享受，充分体现了作者的审美观。读着这诗，很自然地令人想到《诗经》所写的“日既夕矣，羊牛下来”那幅原始的自然美的风光来。

全诗虽然写的是一组小景，由于诗人本身是个画家，所以很具有画意。诗所选的景物，都有典型性，描绘了村居的特征及季节的特点，用的都是深色调，与夕阳暮霭相统一。在写作手法上，前两句直接写静，后两句是动中显静，在同一画面上配合得很和谐。牛背上站着乌鸦的情况，钱钟书《宋诗选注》指出同时人诗中也有，如苏迈诗“叶随流水归何处，牛带寒鸦过别村”，贺铸诗“水牯负鸲鹆”。由于张舜民把这一景象与整诗所表现的境界融成一片，所以更为成功。

个人资料：

张舜民 生卒年不详，北宋文学家、画家。字芸叟，自号浮休居士，又号矴斋。邠州（今陕西彬县）人。诗人陈师道之姊夫。英宗治平二年(1065)进士，为襄乐令。元丰中，环庆帅高遵裕辟掌机密文字。元祐初做过*御史。为人刚直敢言。徽宗时升任右谏议大夫,任职七天，言事达60章，不久以龙图阁待制知定州。后又改知同州。曾因元祐*争事，牵连治罪，被贬为楚州团练副使，商州安置。后又出任过集贤殿修撰。

拓展阅读

1、《白居易·赋得古原草送别》全诗阅读答案 翻译 注释 赏析

离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

远芳侵古道，晴翠接荒城。

又送王孙去，萋萋满别情。

此诗作于贞元三年(787)，作者时年十六。诗是应考的习作。按科场考试规矩，凡指定、限定的诗题，题目前须加“赋得”二字，作法与咏物相类，须缴清题意，起承转合要分明，对仗要精工，全篇要空灵浑成，方称得体。束缚如此之严，故此体向少佳作。据载，作者这年始自江南入京，谒名士顾况时投献的诗文中即有此作。起初，顾况看着这年轻士子说：“米价方贵，居亦弗易。”虽是拿居易的名字打趣，却也有言外之意，说京城不好混饭吃。及读至“野火烧不尽”二句，不禁大为嗟赏，道：“道得个语，居亦易矣。”并广为延誉。(见唐张固《幽闲鼓吹》)可见此诗在当时就为人称道。

命题“古原草送别”颇有意思。草与别情，似从古代的**人写出“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”(《楚辞·招隐士》)的名句以来，就结了缘。但要写出“古原草”的特色而兼关送别之意，尤其是要写出新意，仍是不易的。

首句即破题面“古原草”三字。多么茂盛(“离离”)的原上草啊，这话看来平常，却抓住“春草”生命力旺盛的特征，可说是从“春草生兮萋萋”脱化而不着迹，为后文开出很好的思路。就“古原草”而言，何尝不可开作“秋来深径里”(僧古怀《原上秋草》)，那通篇也就将是另一种气象了。野草是一年生植物，春荣秋枯，岁岁循环不已。“一岁一枯荣”意思似不过如此。然而写作“枯——荣”，与作“荣——枯”就大不一样。如作后者，便是秋草，便不能生发出三、四的好句来。两个“一”字复叠，形成咏叹，又先状出一种生生不已的情味，三、四句就水到渠成了。

“野火烧不尽，春风吹又生。”这是“枯荣”二字的发展，由概念一变而为形象的画面。古原草的特性就是具有顽强的生命力，它是斩不尽锄不绝的，只要残存一点根须，来年会更青更长，很快蔓延原野。作者抓住这一特点，不说“斩不尽锄不绝”，而写作“野火烧不尽”，便造就一种壮烈的意境。野火燎原，烈焰可畏，瞬息间，大片枯草被烧得精光。而强调毁灭的力量，毁灭的痛苦，是为着强调再生的力量，再生的欢乐。烈火是能把野草连茎带叶统统“烧尽”的，然而作者偏说它“烧不尽”，大有意味。因为烈火再猛，也无奈那深藏地底的根须，一旦春风化雨，野草的生命便会复苏，以迅猛的长势，重新铺盖大地，回答火的凌虐。看那“离离原上草”，不是绿色的胜利的旗帜么！“春风吹又生”，语言朴实有力，“又生”二字下语三分而含意十分。宋吴曾《能改斋漫录》说此两句“不若刘长卿‘春入烧痕青’语简而意尽”，实未见得。此二句不但写出“原上草”的性格，而且写出一种从烈火中再生的理想的典型，一句写枯，一句写荣，“烧不尽”与“吹又生”是何等唱叹有味，对仗亦工致天然，故卓绝千古。而刘句命意虽似，而韵味不足，远不如白句为人乐道。

如果说这两句是承“古原草”而重在写“草”，那么五、六句则继续写“古原草”而将重点落到“古原”，以引出“送别”题意，故是一转。上一联用流水对，妙在自然；而此联为的对，妙在精工，颇觉变化有致。“远芳”、“晴翠”都写草，而比“原上草”意象更具体、生动。芳曰“远”，古原上清香弥漫可嗅；翠曰“晴”，则绿草沐浴着阳光，秀色如见。“侵”、“接”二字继“又生”，更写出一种蔓延扩展之势，再一次突出那生存竞争之强者野草的形象。“古道”、“荒城”则扣题面“古原”极切。虽然道古城荒，青草的滋生却使古原恢复了青春。比较“乱蛬鸣古堑，残日照荒台”(僧古怀《原上秋草》)的秋原，该是如何生气勃勃！

作者并非为写“古原”而写古原，同时又安排一个送别的典型环境：大地春回，芳草芊芊的古原景象如此迷人，而送别在这样的背景上发生，该是多么令人惆怅，同时又是多么富于诗意呵。“王孙”二字借自楚辞成句，泛指行者。“王孙游兮不归，春草生兮萋萋”说的是看见萋萋芳草而怀思行游未归的人。而这里却变其意而用之，写的是看见萋萋芳草而增送别的愁情，似乎每一片草叶都饱含别情，那真是：“离恨恰如春草，更行更远还生”(李煜《清平乐》)。这是多么意味深长的结尾啊！诗到此点明“送别”，结清题意，关合全篇，“古原”、“草”、“送别”打成一片，意境极浑成。

全诗措语自然流畅而又工整，虽是命题作诗，却能融入深切的生活感受，故字字含真情，语语有余味，不但得体，而且别具一格，故能在“赋得体”中称为绝唱。

2、汲黯直言进谏阅读答案及译文赏析

汲黯字长孺，濮阳人也。其先有宠于古之卫君。至黯七世，世为卿大夫。黯以父任，孝景时为太子洗马，以庄见惮。孝景帝崩，太子即位，黯为谒者。东越相攻，上使黯往视之。不至，至吴而还，报曰：“越人相攻，固其俗然，不足以辱天子之使。”河内失火，延烧千余家，上使黯往视之。还报曰：“家人失火，屋比延烧，不足忧也。臣过河南，河南贫人伤水旱万余家，或父子相食，臣谨以便宜，持节发河南仓粟以振贫民。臣请归节，伏矫制之罪。”上贤而释之，迁为荥阳令。黯耻为令，病归田里。上闻，乃召拜为中大夫。以数切谏，不得久留内，迁为东海太守。黯学黄老之言，治官理民，好清静，择丞史而任之。其治，责大指而已，不苛小。黯多病，卧闺阁内不出。岁余，东海大治。称之。上闻，召以为主爵都尉，列于九卿。治务在无为而已，弘大体，不拘文法。

当是时，太后弟武安侯蚡为丞相，中二千石来拜谒，蚡不为礼。然黯见蚡未尝拜，常揖之。天子方招文学儒者，上曰吾欲云云，黯对曰：“陛下内多欲而外施仁义，奈何欲效唐虞之治乎！”上默然，怒，变色而罢朝。公卿皆为黯惧。上退，谓左右曰：“甚矣，汲黯之戆也！”群臣或数黯，黯曰：“天子置公卿辅弼之臣，宁令从谀承意，陷主于不义乎？且已在其位，纵爱身，奈辱朝廷何！” （节选自《史记 ? 汲郑列传第六十》）

4.下列各组句子中，加粗词的意义和用法相同的一组是

A.黯以父任 则思无以怒而滥刑

B.其先有宠于古之卫君 古人之观于天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得

C.不足以辱天子之使 师道之不传也久矣

D. 上默然，怒，变色而罢朝 陛下内多欲而外施仁义

5.下列句子中加粗词的意义与现代汉语相同的一项是

A.黯多病，卧闺阁内不出B.弘大体，不拘文法

C.天子方招文学儒者 D.陛下内多欲而外施仁义

6.以下句子分别编为四组，全部表现汲黯*清正忘我的一组是

①臣谨以便宜，持节发河南仓粟以振贫民 ②其治，责大指而已，不苛小

③上闻，乃召拜为中大夫 ④以数切谏，不得久留内，迁为东海太守

⑤然黯见蚡未尝拜，常揖之 ⑥且已在其位，纵爱身，奈辱朝廷何

A.①④⑥ B.②③⑤ C.①②⑤ D.③⑤⑥

7. ．用现代汉语翻译下列语句

①越人相攻，固其俗然，不足以辱天子之使。

②臣请归节，伏矫制之罪。

③治务在无为而已，弘大体，不拘文法

④天子置公卿辅弼之臣，宁令从谀承意，陷主于不义乎？

3、《萧立之·第四桥》全诗阅读答案 原文翻译 注释 赏析

自把孤樽擘蟹斟，荻花洲渚月平林。

一江秋色无人管，柔橹风前语夜深。

这首小诗题曰“第四桥”，然并不写桥，味其诗意，实写夜泊第四桥。诗写得颇有情趣。首句是诗人描绘的自我形象。孤，是人孤，方觉手中酒杯亦孤。“独酌无相亲”，难免不产生茕茕孑立的凄凉之感，所以句中着一“孤”字。然而，桥畔、舟前，景物宜人：荻花(生于水边状似芦苇的一种植物)洲渚(《尔雅·释水》：“水中可居者曰洲，小洲曰渚。”)，月洒平林，波静秋江，柔橹咿呀，微风披拂，都使人领略到一种诗意美，所以诗人情绪又并不低沉，而是兴致勃勃，擘蟹下酒，自斟自酌，乐在其中。这位潇洒脱略的诗人形象，便跃然纸上了。

四句诗中景物描写占了三句。三句之间乃是递进的关系：随着诗人饮酒、微醺、将入醉乡而逐渐加浓景物的拟人化色彩。首句，诗人刚刚把住酒杯，留意寻觅四周，看到近处的荻花洲渚，远处的一抹平林，沐浴在皎洁月华中，颇有一种清俊疏朗之美。这还是客观的写生。下句，在随风微漾的舟中，诗人观赏身旁秋江碧波，感到分外幽寂，不由道：“一江秋色无人管。”江本无须人管，却以为要管而竟无人管，言外之意，当是碧江秋色应有人赏而竟无人赏。此时，诗人似已微醺。景色之中，已略著拟人化的色彩了。末句，诗人沉醉欲眠，玉山将颓，于朦眬恍惚之中，耳畔不停地响着柔橹的咿呀声(船家乘着月白风清，又在悄悄摇船前行了)，因思道：是橹在这深夜微风中自言自语吧。这全然是拟人化的笔致了。

钱钟书很欣赏这最后一句的描写。他以为，李白的“大舶夹双橹，中流鹅鹳鸣”(《淮阴书怀寄王宋城》)二句，是以鸟叫来比橹声，颇为真切；又认为，宋人的描写更细腻，想像橹是在咿呀独唱或呢喃自语，例如贺铸《生查子》的“双橹本无情，鸦轧如人语”、洪咨夔《过四望山》的“柁移船解语，帘舞酒求知”、吴元伦《舟中》的“橹鸣无调乐，帆饱有情风”等；他还指出，萧立之这最后一句的描写，则不仅是个比喻，且把当时的景色也衬出来了(见《宋诗选注》)。的确，这首诗的末句，不仅拟人化地比喻了摇船时的橹声，而且巧妙地、不露痕迹地嵌入了“风”、“夜深”等字眼，描绘出了那微风轻拂的夜深景致。连同第二、三句中嵌入的“月”与“秋”，使读者不难理解，此乃月白风清之秋夜也。诗人艺术概括力之高，于此可见。

4、数日赵师秀阅读答案翻译赏析

原文：

数日秋风欺病夫，尽吹黄叶下庭芜。

林疏放得遥山出，又被云遮一半无。

数日字词解释：

①病夫，病人，诗人自指。

②庭芜，荒芜的庭院。

③林疏，叶子落了，树林变得稀疏。

连日秋风，吹着我支离病骨；把满树的黄叶摇下，飘洒在庭院的每个角落。稀疏的树林，刚让人能透过它眺望远方的群山；不作美的白云，飘过来又把山顶的一半遮没。

试题：

（1）两首诗都写秋景，流露出的情感有何不同？请简要分析。（4分）

（2）赵师秀和翁卷都是当时有名的苦吟诗人，两首诗的末两句均令人拍案叫绝，请任选其一，结合诗句内容赏析其妙处。（4分）

（1）感情的不同之处：赵诗所抒发的感情，由病体经受秋风、见到黄叶遍地而悲苦，到看见疏林秋山、白云飞来而欣喜，是悲喜交织、由悲而喜；翁诗自始至终都是以闲适的心态在欣赏秋景，抒发赞赏喜悦的感情。（每点2分，共4分）

（2）任选一首诗的后两句进行赏析即可得4分。

示例：赵诗末两句，写树林稀疏，远山刚呈现出它的雄姿，却又被飞来的云遮去了一半。一“放”一“出”一“遮”，三个动词做动态化的描写，把树山云都写得神采飞扬，显现出淡远清幽的意境，显得冲谈而清奇，一改前面悲苦的情调。（分析“放”字的拟人手法，“疏”与“遮”前后对照映衬也可）（诗意2分，手法分析2分，共4分）

数日创作背景：无

此诗风格颇类“诚斋体”。写秋风毫无萧瑟肃杀之气，诗意活泼跳脱。屈原的“袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下”（《九歌・湘夫人》），写秋风优柔，而杜甫的“无边落木萧萧下”（《登高》）则气势磅礴，宋玉“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”（《九辩》），乃因心有所梗而发为悲秋之叹，赵师秀这首诗写秋风不落窠臼，属“胸次玲珑”之作。

这首诗前两句写秋风一起，自己的病体受到打击，不堪承受，眼前庭院里纷纷飘下了黄叶。这两句一写人，一写树叶，看上去是分写，各有所主，实质上是用秋风作为共同媒体，在感情上物我相通。人被秋风吹得难受，树被秋风吹得枯黄，树尚不能抵挡风寒，何况是人，且又在病中。于是两句又合成了一句。“永嘉四灵”就是如此善于捕捉情景的`共同点，通过微妙的系属加以联贯，创造出所需要的氛围来。同时，以“欺病夫”三字对自然进行调侃戏谑，这种圆熟，也是四灵诗派的特色，所以陈衍《宋诗精华录》认为接近杨万里。

三、四是名句，充满理趣。庭前黄叶飘坠，门外的树林便也脱尽绿叶，透过稀疏的林木，刚能看到远山，然而又飘来白云，山被遮住了一半。赵师秀诗善于炼字，每被评论家所激赏，这儿的“放”与“遮”二字就很见功力。用了这二个动词，自然景观一下子活了起来，变成了主动的有感情的物体。开门望山，本是诗人的情趣，但平日密林遮挡，无法直见远山，如今树林采取合作态度，落尽了树叶，宛如把关禁的远山放出，呈现眼前，偏偏白云又来为难，把平常放在外面、任人观赏的秀丽山峰遮盖住一半，不给人看。于是，诗人不禁感叹，山林是否也有它的思想，不肯让人们过分惬意，特地留下一分遗憾，使人增加几分想象。

这首绝句的第一个特色是讲究炼字，颇见作者的功力。炼得妙的有二个字，一是“欺”字，不但赋予秋风以人的灵性，且富有谐趣。秋风居然也欺负起生病的诗人来，这种用自我调侃的笔调写出来的诗句，非常诙谐、幽默、风趣。二是“放”字，“无边落木萧萧下”，本令人感到非常凄凉悲怆，何况它又洒满了荒芜的庭院，可是诗人却从中看到了另一面，叶落林疏，远山顿现，不禁给人以惊喜。“林”仿佛像人一样，似乎是拉开用叶子做的帷幕，“放”出远山，既富诗情，又富画意。

这首绝句的第二个特色是富有绘画的构图美，构图是指景物的布局和取舍。诗人从全局着眼，大处落墨，绘出景物的全貌，突出它延绵不断的走向和无边无际的广度，这样就把远山的总体布局展现在面前，感到是在观赏一幅巨画。而“云遮一半”的取舍，实际上是用云来点染画面，更突出地反映出这首诗是用画家的眼光和笔法来体现构图美。

整诗虽然格局不大，但诗人善于欣赏景物，纵深地领略自然界的情趣，用语又十分精到，所以在以绝句出名的宋代，仍为众口交誉的好诗。

个人资料：

赵师秀（1170年～1219年），南宋诗人。字紫芝，号灵秀，亦称灵芝，又号天乐。永嘉（今浙江温州）人。宋太祖八世孙。光宗绍熙元年（1190年）进士及第。宁宗庆元元年（1195年）任上元（今江苏江宁）主簿，后为筠州（今江西高安）推官。仕途不佳，自言“官是三年满，身无一事忙”。其诗学姚合、贾岛，音韵和谐、清丽自然，曾选贾岛诗81首、姚合诗121首，合编为《二妙集》。作诗以七律最佳，被誉为“永嘉四灵”之冠。晚年寓居钱塘（今浙江杭州），葬于西湖。著有《赵师秀集》2卷，别本《天乐堂集》1卷，已佚。

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